Risorgimento Firenze

Il sito del Comitato Fiorentino per il Risorgimento.

Firenze capitale

Firenze: ‘fotografia’ di una città tra storia e attualità.

da

firenzecomeraLa Collezione Borbottoni ed altre vedute dalle Raccolte d’Arte dell’Ente Cassa di Risparmio di Firenze in occasione del 150° Anniversario di Firenze Capitale”.

Dal 17/02/2015 al 05/04/2015   Ente Cassa di Risparmio di Firenze via Bufalini 6

 

Questa iniziativa, curata da Emanuele Barletti e con la partecipazione della Sezione Didattica del Polo Museale Fiorentino e la collaborazione dell’Istituto Geografico Militare, intende proporre all’attenzione del pubblico innanzitutto la singolare collezione di 120 vedute del centro di Firenze dipinte da Fabio Borbottoni (1823-1901) in più periodi a partire dalla metà circa dell’Ottocento, che documentano la vecchia capitale del Granducato come appariva poco prima delle grandi trasformazioni urbanistiche che ne avrebbero trasformato irreversibilmente il cuore antico nonché i principali snodi viari e in buona parte il paesaggio stesso: le mura e le porte della città, l’antico quartiere del Ghetto attorno a quella che oggi è Piazza della Repubblica, i ponti cittadini che attraversano il fiume Arno sono alcuni degli elementi identificativi illustrati dal Borbottoni e pertinenti ad un assetto urbano consolidato nei secoli attraverso successive stratificazioni, poi sensibilmente modificato alle luce delle nuove esigenze imposte dall’evoluzione dei tempi.

La circostanza di Firenze Capitale non fu certo il motivo principale di tali trasformazioni, promosse a più riprese negli anni precedenti, ma certo ne accelerò il processo con la demolizione delle mura e la creazione dei viali di circonvallazione nel corso degli anni ’60 del sec. XIX secondo il piano predisposto dall’architetto Giuseppe Poggi.

Scopo dei curatori non è tanto quello di esporre pedissequamente i vari momenti di un simile passaggio storico, quanto piuttosto di evocare delle emozioni nel rapporto visivo tra la città antica, vista attraverso gli occhi di Fabio Borbottoni e di altri vedutisti presenti nelle raccolte d’arte dell’Ente, e la città attuale rivisitata nei suoi simboli cosiddetti moderni dalle fotografie realizzate appositamente per la mostra da Saverio De Meo, in un confronto quindi non necessariamente nostalgico tra passato e presente, ma impostato nell’ottica di  visualizzare realtà che sono andate evolvendosi.

La partecipazione al progetto della Sezione Didattica del Polo Museale Fiorentino, con la direzione di Maria Paola Masini e l’apporto di Maria Letizia Regola ed Elisa Marchi, è volta a sottolineare il forte valore divulgativo della mostra e a promuoverla presso pubblici specifici: la scuola e le famiglie. A tal fine sarà curato un programma di visite guidate nel corso delle quali gli operatori didattici si avvarranno di una apparecchiatura informatica (touch screen) per una lettura multimediale inerente le trasformazioni subite dalla città prima e dopo l’unità d’Italia. Il percorso si svolgerà come una sorta di ‘passeggiata’ nella Firenze antica ai tempi della sua elezione a capitale guidati dalle vedute di Fabio Borbottoni, grazie alle quali sarà possibile ricostruire una storia ai più giovani spesso non nota; agli studenti in visita verrà consegnata una mappa da utilizzare in città per ritrovare i luoghi simbolo della Firenze di ieri e di oggi, immortalati anche dalle foto esposte in mostra.

La presenza inoltre dell’Istituto Geografico Militare, con cui in passato l’Ente ha condiviso importanti progetti culturali, si focalizza sull’opportunità di assicurare alla mostra fondamentali testimonianze planimetriche di Firenze che documentano i cambiamenti intervenuti nell’assetto urbanistico, in particolare, tra il 1843 e il 1870

 

Orario:

da lunedì a venerdì ore 9-19; sabato e domenica, ore 10-13/15-19;

Ingresso gratuito

Luogo evento: Spazio Mostre – Ente Cassa di Risparmio di Firenze

Per saperne di più

Mostra “Una Capitale e il suo Architetto. Eventi politici e sociali, urbanistici e architettonici. Firenze e l’opera di Giuseppe Poggi”

da

copertina 1in occasione delle celebrazioni per il 150° anniversario della proclamazione di Firenze a Capitale del Regno d’Italia, nell’ambito del progetto L’Ente Cassa per Firenze Capitale.


Firenze, Archivio di Stato, Viale Giovine Italia, 6
3 febbraio – 6 giugno 2015

L’esposizione, cui collaborano i principali enti culturali fiorentini, oltre a studiosi delle varie tematiche, presenterà una panoramica su molti dei temi afferenti al trasferimento della Capitale a Firenze, dai presupposti storici, al trasferimento delle istituzioni del Regno, alla sistemazione della Corte sabauda, all’attività dell’Opificio delle Pietre Dure. Particolare attenzione sarà data ai grandi interventi urbanistici, in particolare ad opera di Giuseppe Poggi, che modificarono il volto della città e dei suoi dintorni; avranno infine spazio alcuni temi specifici, quali il problema della regimazione delle acque, l’uso del verde pubblico, la progettazione della rete ferroviaria. Arricchiranno l’esposizione alcuni modelli, plastici e video relativi ai suddetti temi.

L’occasione del 150° anniversario della proclamazione di Firenze a Capitale del Regno d’Italia costituisce quindi l’occasione imperdibile per fare il punto sulle trasformazioni urbanistiche, ma anche sociali ed economiche, di Firenze negli anni ’60 dell’Ottocento. Le carte d’archivio sono state il punto di partenza, come in ogni lavoro storico ben fatto; e per Poggi questo significa percorrere strade non sempre agevoli, data la dispersione del suo archivio in più sedi, con diverse proprietà, e con non sempre facile accesso e funzionali strumenti di ricerca. La panoramica che questa mostra intende proporre su tante e varie tematiche, vuole arrivare a chiarire e valorizzare i pregi dell’attività di Poggi, sollevandolo dalle alterne vicende della sua fortuna critica.

La mostra avrà un taglio prevalentemente didattico e sono stati presi gli opportuni contatti per offrire alle Scuole la possibilità di avvicinare direttamente i documenti e conoscere i progetti urbanistici di Giuseppe Poggi, l’architetto che contribuì a ridefinire la forma di Firenze sul modello delle grandi metropoli europee.

Sono previste visite guidate alla mostra anche per associazioni culturali, gruppi di cittadini e turisti. (prenotazioni@cscsigma.it)

 

Orario:
da lunedì a venerdì ore 9-17;
sabato e domenica ore 10-13;
Giorni di chiusura: 5, 6, 25 aprile, 1 maggio e 2 giugno 2015.

Ingresso libero

 

 

Lo Stadio Comunale di Firenze

da

In questi mesi si sta decidendo la costruzione di un nuovo stadio di calcio nella zona di Novoli-Castello nella direttrice urbanistica nord-est di Firenze. Merita pertanto di ricordare il vecchio stadio , al momento ancora in funzione, in quanto considerato dagli storici dell’architettura una delle opere più significative sia da un punto di vista estetico che costruttivo negli anni del Fascismo. Va pure ricordato che la zona scelta allora per la realizzazione dello stadio, Campo di Marte, nell’Ottocento, negli anni di Firenze Capitale, era stata prevista nel piano Poggi come area di esercitazioni e di infrastrutture militari in una lungimirante e moderna visione di espansione urbana di Firenze

La struttura, situata nel quartiere di Campo di Marte e costruita tra il 1930 e il 1932, fu progettata dall’ingegnere Pier Luigi Nervi su iniziativa del marchese Luigi Ridolfi da Verrazzano ed è ricca di elementi innovativi e avveniristici per l’epoca, come la pensilina priva di sostegni intermedi, le scale elicoidali e la torre di Maratona.

Agli inizi del XX secolo, nel capoluogo toscano il calcio veniva giocato dalle varie squadre della città presso il parco delle Cascine, in particolare nel prato del Quercione.

Il primo presidente della Fiorentina fu il marchese Luigi Ridolfi da Verrazzano; appartenente a una delle più antiche famiglie nobili della città, il marchese, che all’epoca era anche segretario generale del Fascio di Firenze, ritenne necessaria, ancora prima di fondare la società, la costruzione di un grande impianto cittadino, che potesse competere con le altre strutture calcistiche dell’epoca

Il marchese Ridolfi aveva conosciuto Nervi qualche anno prima, quando gli aveva commissionato la costruzione della tribuna dello stadio d’atletica dell’Assi Giglio Rosso, lungo Viale dei Colli. Nel luglio dello stesso anno il Comune ottenne dal Ministero della Guerra una porzione della piazza d’armi nell’area di Campo di Marte, attraverso la mediazione svolta dal marchese Ridolfi — pluridecorato della prima guerra mondiale — presso le istituzioni politiche, sportive e militari.

L’ingresso principale fu progettato da Alessandro Giuntoli, architetto capo dell’Ufficio edilizia del Comune ed è la parte più monumentale e classicheggiante del complesso; all’Ufficio Tecnico di Palazzo Vecchio, diretto dall’ingegner Pelleschi, e a Fiorenzo De Reggi spettò inoltre la disposizione generale del campo da gioco, le sistemazioni interne e la distribuzione dei locali sotto le tribune dove erano previste due palestre, di cui una di 1 400 m², che aveva anche corsie per l’allenamento invernale delle corse podistiche, oltre allo studio del medico sportivo, agli spogliatoi, ai servizi igienici e ad alcune abitazioni per gli atleti con camere e soggiorno.

L’originalità, il carattere innovativo e la pregevolezza dell’opera nel suo coniugare la raffinatezza estetica e il rigore strutturale con le eleganti e ardite strutture in cemento armato furono apprezzate dagli addetti ai lavori; i giornali definirono lo stadio «un’opera ricca, poderosa e coraggiosa». Nella Prolusione all’anno accademico 1931-32, Raffaello Brizzi, direttore della Scuola Superiore di Architettura di Firenze, lodava la «nuova fabbrica dello stadio che intesa nel suo carattere, ha pregi notevoli di volumi ritmicamente disposti e composti in un ardito e solenne organismo costruttivo». Anche la Rassegna del Comune sottolineava la «bellezza» della costruzione mentre, dalle pagine di Architettura, Giovanni Michelucci ne esaltava lo «schietto carattere moderno».

Ritenuto un capolavoro dell’architettura italiana degli anni trenta, se ne evidenzia anche l’assoluta eccezionalità nel panorama della produzione architettonica fiorentina dell’epoca. Uno dei maggiori allenatori degli anni venti e trenta, Hugo Meisl, tecnico del Wunderteam austriaco, descrisse il nuovo impianto fiorentino come «il migliore stadio del mondo sia dal punto di vista strettamente estetico che da quello della funzionalità delle sue attrezzature sportive e della comodità per il pubblico: un’opera all’altezza di Firenze»

2015: tre anniversari che Firenze deve saper onorare

da

editorialesergio

Il 24 maggio del 1915 l’Italia dichiarò guerra all’Austria e quindi il prossimo anno si commemora il centenario di questo evento, che al momento ha suscitato solo in parte l’interesse dei media, dai libri,  agli articoli sui giornali, a qualche film, ed ha lasciato indifferenti le nostre istituzioni sia a livello nazionale che locale.

Gli italiani a differenza dei Francesi e degli inglesi , pur avendola vinta, non amano ricordarla anche se è stato uno dei momenti fondativi della nostra Unità Nazionale.

La ragione sta soprattutto nell’ideologia pacifista, ormai da anni religione civile della nostra cultura popolare. Secondo questa visione irenica ed astorica ogni guerra è ingiusta, a maggior ragione la Grande Guerra condannata allora da Benedetto XV come un’inutile strage e che oggi infatti viene spesso ricordata come il frutto di un impazzimento collettivo, una” follia armata”come si legge per esempio nella presentazione della mostra su Viani e la Grande Guerra , recentemente inaugurata a Viareggio. Il mondo della chiesa non fu però compatto dietro le posizioni del pontefice e vanno ricordati i molti sacerdoti che come cappellani militari andarono a servire la Patria sul fronte bellico.

A Firenze nel 1912 Don Giulio Facibeni era viceparroco a Rifredi nella pieve di S. Stefano in Pane, zona popolare e operaia di Firenze. Allo scoppio della Prima Guerra Mondiale don Giulio pensò di alleviare il disagio delle famiglie rimaste senza gli uomini, aprendo il 1° luglio 1915, presso la Pieve di S. Stefano, un ‘nido per i figli dei richiamati’, cioè un asilo gratuito e gestito dai volontari della parrocchia. Anche don Facibeni però dovette partire per la zona di guerra; come cappellano militare nel luglio 1916 era sul fronte dell’Isonzo e poi sul Monte Grappa. Per la sua dedizione ai fanti in trincea gli fu concessa la medaglia d’argento. Ritornò a Rifredi nel 1919 e nel 1923 don Giulio pensò di occuparsi dei bambini orfani di guerra e pose la prima pietra dell’Opera della Divina Provvidenza Madonnina del Grappa. Ricordare tra i tanti umili eroi di quel drammatico conflitto Don Facibeni sarebbe appunto l’occasione per ridare il giusto valore, anche a Firenze, a quel significativo evento storico che fu la Grande Guerra.

Dal 1865 fino al 1870 Firenze fu capitale del giovane stato italiano, non fu un’esperienza indolore, dovendosi trasformare da una Firenzina Granducale e medievale ad una città moderna ed europea, ma altresì fu l’occasione per promuovere un intenso rinnovamento culturale ed economico senza rinnegare la tradizione di città d’arte e soprattutto per progettare una nuova forma urbis che avrebbe poi condizionato il successivo sviluppo di Firenze. L’architetto Giuseppe Poggi fu il principale artefice della trasformazione urbanistica della città, un progetto che negli anni successivi suscitò critiche presso storici ed architetti per aver dato luogo ad operazioni speculative ed immobiliari, riducendo al lastrico le finanze cittadine, ed aver risanato il centro storico, cancellando le antiche vestigia medievali.

Pur tuttavia il degrado attuale del centro storico, dalla movida selvaggia di notte ad un turismo di massa di giorno senza regole, dalla scomparsa di teatri, caffè e negozi storici all’invasione di locali commerciali, volgari e senza identità, fa rimpiangere il decoro urbano, la modernità della Firenze ottocentesca.

Nel 2015 le celebrazioni per i 150 anni di Firenze Capitale possono essere quindi l’occasione per riflettere sulle sfide urbanistiche che attendono la città nel prossimo futuro a partire da un nuovo risanamento del centro storico, senza ripetere gli errori del passato in fatto di trasparenza di appalti e di commesse, ma recuperando anche quel senso di misura e di equilibrio, tipicamente fiorentini, di cui aveva dato prova Giuseppe Poggi nel metter mano al suo piano urbanistico.

A maggio del 2015 ricorrono i 750 anni della nascita di Dante e ed in suo onore sono previste manifestazioni non solo a Firenze ma anche a livello nazionale. Tra l’altro proprio il 14 maggio del 1865 l’inaugurazione del suo monumento in piazza Santa Croce alla presenza del re Vittorio Emanuele II sancì ufficialmente l’inizio dell’esperienza di Firenze Capitale.

La statua del sommo poeta, che nei canti della Divina Commedia aveva incarnato l’idea dell’Unità della Patria, era l’immagine più degna per onorare in quegli anni i valori e le idealità del Risorgimento

Dante va ricordato soprattutto come padre  della lingua italiana.

… nella Commedia, ha talmente potenziato la giovane lingua italiana da lasciare in eredità agli scrittori che sono venuti dopo di lui uno strumento che permetteva di parlare di tutto, mentre, come l’aveva ricevuta lui dai predecessori, era capace di parlare solo di poche cose. È stato calcolato che il 90% del lessico fondamentale dell’italiano in uso oggi (cioè il 90% delle 2000 parole più frequenti, che a loro volta costituiscono il 90% di tutto ciò che si dice, si legge o si scrive ogni giorno) è già nella Commedia … ( Mirko Tavoni- Enciclopedia Treccani)

In tempi oggi di globalizzazione economica e culturale la lingua italiana, impoverita da anglismi e fonemi digitali, non testimonia più come una volta l’identità nazionale e questo avviene soprattutto nelle aule scolastiche, quando invece la scuola pubblica in Italia è nata con il compito di trasmettere un’idea forte del nostro Paese, i caratteri e le vicende della collettività che lo abita, la sua tradizione artistica e culturale.

Il prossimo anno sulla Grande Guerra, Firenze e Dante a Firenze sono previste manifestazioni commemorative, che rischiano però di essere retoriche e meramente rievocative se non si riuscirà a coinvolgere in maniera attiva i cittadini, chiamandoli a riflettere sui destini dell’Italia e della loro città.

A partire quindi dalle scuole chiamate anche esse ad onorare i tre anniversari del 2015: senza amor di Patria, senza la conoscenza delle tradizioni storiche e della madrelingua, i giovani italiani saranno sicuramente più indifesi sul piano politico e culturale rispetto ai loro coetanei europei ed incapaci quindi di affrontare le sfide difficili della modernità dei nostri tempi!

 

Le ragioni delle celebrazioni di Firenze Capitale

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copertinaIl prossimo anno partono ufficialmente le celebrazioni per i 150 anni di Firenze Capitale d’Italia ( 1865-1870), sono previste manifestazioni e eventi, più di ottanta, che ovviamente verranno programmati nel corso dei cinque anni che durò la stagione di Firenze Capitale.

In ragione di questo da più di un anno si è costituito un Comitato con sede a palazzo Vecchio che ha saputo coinvolgere tutte le associazioni ed istituzioni culturali più significative della città con l’ambizione di promuovere iniziative rievocative di un particolare ed importante momento storico di Firenze, ma anche di cogliere l’occasione per riflettere, alla luce di un percorso storico che parte dagli anni di Firenze capitale, sulle problematiche culturali, sociali, urbane che dovrà affrontare la città nel presente e nel prossimo futuro.

Nel 1865 Firenze fu costretta a misurarsi nel suo nuovo ruolo con Parigi, Vienna e le altre capitali europee, provò a vincere la sfida con il processo di modernizzazione e suscitò polemiche e discussioni tra storici ed urbanisti che sono durate fino ad oggi.

Il 3 febbraio 2015, giorno in cui arrivò il re Vittorio Emanuele nel 1865 da Torino nella nuova Capitale, si terrà un’importante mostra all’Archivio di Stato su Giuseppe Poggi, l’architetto che più di altri si assunse la responsabilità di ammodernare la città di Firenze.

Infatti a lui il comune affidò la realizzazione di un Piano di ampliamento che, consegnato il 18 febbraio 1865, prevedeva come prime questioni urgenti quello di provvedere a nuovi alloggi e servizi per l’aumento della popolazione dovuto all’arrivo di impiegati per gli uffici della capitale e di dare alla città un volto celebrativo, moderno e borghese, in linea con le contemporanee evoluzioni di altre città europee. La mostra ed il convegno che seguirà avranno il compito di entrare nel merito delle realizzazioni concrete del piano di ampliamento, dai viali dei colli e di circonvallazione alle infrastrutture tecniche di servizio urbano ed idraulico fino al successivo e controverso”sventramento” del Mercato Vecchio e del Ghetto;in quegli anni la forma urbis fu radicalmente rinnovata, come a suo tempo nel Trecento con l’arrivo a Firenze degli ordini mendicanti, in particolare i Francescani e i Domenicani, e di poi nel Cinquecento con il granducato dei Medici.

Una città è viva se si trasforma e si rinnova nel tempo, soprattutto se assume nuove funzioni come Firenze nell’Ottocento; e se può essere discutibile l’operato degli architetti in relazione agli interventi di demolizione del centro storico, non dimenticandoci però in quali condizione di malaffare e di igiene era ,come è testimoniato dagli articoli del giornalista Jarro sulla Nazione di quegli anni, appare anacronistico se non reazionario il rimpianto per la vecchia Firenze di molti intellettuali ed artisti, anche stranieri, che promossero allora campagne d’opinione a difesa del Vecchio Mercato.

Anzi se si guarda una foto Alinari di Piazza Vittorio EmanueleII, oggi Piazza della Repubblica, degli inizi del Novecento con i suoi caffè, le sue tende ed i tavolini all’aperto, luogo di incontri artistici e culturali, ( in quella bell’immagine di decoro urbano perfino il brutto Arcone Monumentale fa la sua figura!) e si pensa invece ai gazebo che oggi occupano la piazza, la giostra al centro e lo sciamare compulsivo della gente, resta ben poco del decoro urbano di una volta.

Se poi si allarga il discorso alle condizioni attuali del centro storico con il turismo di massa, il consumismo sfrenato e la movida selvaggia diventa sempre più necessario cercare soluzioni concrete per ritornare ad una convivenza civile, ad un nuovo decoro urbano, ad una Firenze vivibile che non si volti indietro verso il passato, ma che guardi al futuro.

Le celebrazioni dei 150 anni di Firenze Capitale possono essere appunto l’occasione per sollecitare l’amministrazione pubblica a prender coscienza di queste problematiche ed intervenire, come d’altronde fece con spirito riformatore il comune di Firenze nel 1865 all’inizio della sua esperienza di capitale d’Italia

La Biblioteca Pietro Thouar in Palazzo Guadagni a Firenze

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La Biblioteca Pietro Thouar si trova in via Mazzetta, accanto a Piazza Santo Spirito, al pian terreno di Palazzo Guadagni nel quartiere di Oltrarno a Firenze.Si tratta della prima biblioteca comunale della città, fondata nel 1914. È un’istituzione aperta a tutti specializzata nella divulgazione culturale e nel prestito anche per motivi di evasione e svago. Conserva 22.000 volumi tra saggi e narrativa, oltre ai quotidiani, le riviste e pubblicazioni ufficiali, con sezioni costantemente aggiornate.Nel corso dell’ anno 2015 verrà trasferita in una sede più ampia e luminosa alle Leopoldine in Piazza Torquato Tasso sempre nell’Oltrarno.

Pietro Thouar

(Firenze, 23 ottobre 1809 – Firenze, 1º giugno 1861) Dopo un primo impiego come correttore di bozze presso la tipografia di Vincenzo Batelli, nel 1832 Thouar inizia a collaborare alla rivista Il nipote di Sesto Caio Baccelli, con stornelli, poesie, bozzetti. Nel 1834 comincia a pubblicare, anonimo, il Giornale dei fanciulli; nel 1847 fonda con Mariano Cellini il Catechismo politico o Giornaletto dei popolani. Nel 1848 è nominato direttore della Pia Casa di Lavoro di Montedomini, e nel 1860 ottiene la direzione della prima scuola magistrale maschile di Firenze.Affiliato alla Giovine Italia, si accosta successivamente al partito moderato; nel 1849 è eletto alla Costituente italiana ma rinuncia al mandato; accetta invece la deputazione all’Assemblea toscana del 1859.Thouar diverrà celebre soprattutto per i suoi racconti, destinati al pubblico della scuola, pubblicati a partire dai primi anni trenta e poi riuniti in raccolte uscite dagli anni quaranta in poi, con numerosissime edizioni e titoli, tra i quali: Racconti per fanciulli, Racconti in dialogo, Racconti per giovinetti, Racconti popolari, Nuovi racconti offerti alla gioventù italiana, Saggio di racconti offerti ai giovinetti italiani

Palazzo Guadagni

è un palazzo rinascimentale di Firenze, situato in piazza Santo Spirito all’angolo con via Mazzetta, che spicca con la sua mole tra le numerose case quattrocentesche che circondano la piazza. Le forme, prestigiose ma tuttavia domestiche e prive di sfarzi, hanno fatto da modello a tanti edifici fiorentini.Il palazzo fu costruito per il mercante di seta Riniero di Bernardo Dei dopo il 1502, su un’area occupata dalle case della famiglia, in una zona tipicamente abitata da piccoli mercanti e artigiani.L’architetto fu probabilmente Simone del Pollaiolo detto il Cronaca, anche se alcuni storici fanno il nome di Baccio d’Agnolo. Dopo l’estinzione della famiglia Dei nel 1683 il palazzo venne lasciato in eredità alla compagnia dei Buonomini di San Martino, la quale lo vendette all’asta e fu così acquistato dalla famiglia Guadagni. A metà del XIX secolo l’ultima discendente si sposò con il marchese Dufour Berte, i cui discendenti posseggono ancora il palazzo.Nella seconda metà del XIX secolo Giuseppe Poggi intervenne nel palazzo, creando un accesso per le carrozze e delle nuove scuderie. Fu anche rifatto lo scalone principale, con uno stile più moderno ed un diverso orientamento. Durante il periodo di Firenze Capitale ospitò il ministro Urbano Rattazzi, poi nell’epoca successiva fu abitato dal conte Valfredo Della Gherardesca. Dal 1912 al 1964 vi ebbe sede l’istituto Germanico di Storia dell’Arte (che oggi è presso il palazzo Zuccari di via Giusti).

Pietro Thouar saletta Biblioteca Palazzo_guadagni,_firenze

Al tempo di Firenze Capitale

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copertinadi Maria Luisa Orlandini e Pier Francesco Listri

Introduzione di Pier Francesco Listri

Prefazione di Eugenio Giani

  • formato: 17 x 24
  • rilegato: 148 pagine
  • copertina a colori con bandelle
  • illustrazioni a colori e b/n con foto, documenti e disegni
  • carta: patinata opaca
  • prezzo: € 15,00 (ediz. lusso cartonata: 22,00)

Un’eccezionale cornice storico-politica con documenti d’epoca e bellissimi disegni, anche caricaturali, apparsi su importanti riviste, riproduzioni di manifesti teatrali e di splendidi dipinti, dall’annessione plebiscitaria allo Stato sabaudo del 1860, fino alle vicende immediatamente successive, che fecero di Firenze una capitale provvisoria, ma intesa ad adeguarsi al ruolo ed al livello prestigioso di quelle europee. A impreziosire il valore documentale dell’opera lo straordinario rinvenimento di un diario manoscritto, dal 1869 al 1874, di cronaca cittadina appartenente ad un bibliofilo collezionista, in parte riprodotto, e gli articoli di alcuni giornali dell’epoca Presenti anche parti destinate alla storia “minore”, all’aneddotica, agli umori cittadini; la vita quotidiana a Firenze fra arte e letteratura, politica, commercio, grandi trasformazioni urbanistiche, straordinarie invenzioni, storia e società, usi e tradizioni e qualche immancabile, frizzante “chiacchiera” fiorentina.

Villa La Petraia

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copertinaLa Villa Medicea La Petraia si trova nella zona collinare di Castello, in via Petraia 40 a Firenze

La Petraia è una delle più affascinanti ville medicee, per la felice collocazione nel paesaggio, per l’eccellenza delle decorazioni pittoriche, per la rigogliosa natura del parco.
Distante pochi chilometri da Firenze è la tipica residenza suburbana, rifugio per i granduchi della famiglia Medici dalle fatiche della città.

… ContinuaUn antico edificio fortificato, di cui resta ancora la grande torre, fu ingrandito verso la fine del Cinquecento per realizzare l’attuale villa e il terreno circostante fu sbancato per inquadrarla nel bellissimo giardino a terrazze.
Il cortile della villa, coperto nell’Ottocento, è decorato con affreschi del Volterrano e di Cosimo Daddi. La famosa scultura bronzea del Giambologna raffigurante Venere-Fiorenza, che completava l’omonima fontana posta anticamente nel giardino della villa di Castello, è ora collocata all’interno per garantirne la conservazione.

Nel 1364 il “palagio” della Petraia apparteneva alla famiglia Brunelleschi fino a quando nel 1422 Palla Strozzi l’acquistò e ingrandì il possesso comprando i terreni circostanti.

Nella prima metà del XVI secolo la villa passò di proprietà ai Salutati, i quali vendettero la villa a Cosimo I de’ Medici verso il 1544, che la donò al figlio, il cardinale Ferdinando nel 1568. Alcune opere di ampliamento erano già iniziate dal 1566, ma fu con Ferdinando, dopo che divenne Granduca nel 1587, che iniziò la trasformazione vera e propria dell’edificio “da signore” simile a un fortilizio in una residenza degna di un Principe.

untitledDal 1588 quindi, si ebbe un decennio di lavori che con poderosi sbancamenti di terra trasformarono la natura “pietrosa” del luogo (da cui in nome Petraia, cioè piena di pietre) in una scenografica sequenza di terrazzamenti dominata dalla solida mole dell’edificio principale.

L’attribuzione tradizionale è per Bernardo Buontalenti, anche se l’unica certezza documentata è la presenza sul cantiere di Raffaello Pagni. La villa venne riorganizzata e ampliata attorno alla trecentesca torre centrale, che venne trasformata in belvedere (dall’Ottocento vi è anche un orologio), ma i maggiori cambiamenti riguardarono il giardino, che venne trasformato nelle tre grandi terrazze sovrapposte antistanti la villa, che per impostazione e stile derivano da quelli realizzati pochi anni prima per la Villa Medici al Pincio (Roma), dove Ferdinando aveva trascorso gran parte della sua vita da (ex-) cardinale. Abbiamo una fedele ricostruzione dell’aspetto dei giardini dell’epoca nella lunetta di Giusto Utens risalente al 1599-1602: la prima terrazza era occupata da un frutteto di piante nane, una vera rarità che incuriosiva le altre corti europee; la seconda terrazza, il Piano del Vivaio, era dominata da una larga vasca centrale, con due rampe di scale ai fianchi, ospitava aiuole con piante “semplici” (cioè officinali, dal nome del Giardino dei Semplici) piantate secondo disegni geometrici, con due edifici loggiati ai lati; la terza terrazza, la più grande, era occupata da due grandi zone ellittiche, con alberi e passaggi coperti; in tutto il giardino inoltre erano disposti gli agrumi in vaso e spalliere di aranci lungo i muri perimetrali, all’esterno dei quali si estendeva il salvatico, il bosco.

La villa ebbe subito una funzione prevalentemente di residenza, rispetto alla funzione di rappresentanza della Villa di Castello o quella venatoria delle numerose ville alle pendici del Monte Albano. Questo spiega anche la presenza di piante di utilità, piuttosto che ornamentali, e la mancanza di statue e fontane.

Negli anni di Firenze capitale la villa divenne residenza di Vittorio Emanuele II e di Rosa Vercellana, sua moglie morganatica che amò molto La Petraia. La villa venne di nuovo arredata, questa volta con una serie di mobili di pregio che i Savoia avevano “ereditato” dalle case regnanti degli Antichi Stati italiani dopo l’Unità d’Italia. Arrivarono così pezzi di arredamento, tappeti, quadri e altri parati dalle ville e i palazzi reali di Lucca, Modena, Piacenza e dalle altre ville medicee. Nel 1911 venne redatto un inventario degli arredi, che è stata la principale fonte per ricostruire la disposizione degli arredi per l’allestimento museale contemporaneo; vennero inoltre ridecorati molti soffitti con stucchi bianchi e dorati e con pitture a grisaille; fu rifatto lo scalone e venne installato un impianto di riscaldamento ad aria calda, tutto ad opera degli architetti della Real Casa, i torinesi Fabio Nuti e Giuseppe Giardi.

L’intervento più visibile di quel periodo resta comunque la copertura del cortile centrale con un’ariosa struttura in acciaio e vetro, creato nel 1872 in occasione delle nozze del figlio del Re e Rosina, Emanuele di Mirafiori, che divenne un vero e proprio salone centrale delle feste. Questa soluzione si è rivelata ottimale anche per la preservazione degli affreschi del cortile e senza diminuire la luminosità dell’ambiente e aggiungendo una struttura di pregio architettonico. Questa soluzione è stata in seguito “copiata” usata anche per altri ambienti, come il Chiostro dei Voti nella Basilica della Santissima Annunziata.

Contemporaneamente nel Piano della Figurina venivano montate due voliere su progetto di Ferdinando Lasinio, andate perdute, ma delle quali ci restano alcune fotografie d’epoca.

 

 

 

ORARI

Da lunedì a domenica
Ore 8,15 – 16.30 nei mesi di gennaio, febbraio, novembre, dicembre
Ore 8,15 – 17.30 nel mese di marzo (con ora legale 18.30)
Ore 8,15 – 18.30 nei mesi di aprile, maggio, settembre
Ore 8.15 – 19.30 nei mesi di giugno, luglio,agosto
Ore 8,15 – 18.30 nel mese di ottobre (con ora solare 17.30)

L’ultima entrata è consentita un’ora prima dell’orario della chiusura
Gli ambienti della Villa sono accessibili con visite accompagnate ogni ora a partire dalle 8.30
Per ragioni tecniche l’ultima visita è fissata alle ore 15,40 – 16,40 – 17,40 – 18,40.
Chiusura: secondo e terzo lunedì del mese, Capodanno, 1° maggio, Natale

 BIGLIETTI

Ingresso libero

PRENOTAZIONI PER LA VISITA

La prenotazione per la visita non è richiesta. Tuttavia, soprattutto in caso di gruppi numerosi, si consiglia di telefonare preventivamente al n. 055

Il Palazzo delle Muse
Viareggio Piazza Mazzini

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Fig.15 Busto mutilo di BarellaiFig.12 Il palazzo delle Muse all'inizio del 900Sofferente egli stesso di tubercolosi, il medico, patriota e filantropo fiorentino, Giuseppe Barellai costituì nel 1853 a Firenze, nel palazzo del Bigallo, un Comitato per la realizzazione di un centro di cura per i bambini affetti da scrofola. Per la raccolta dei fondi, furono coinvolti vari intellettuali. Viareggio fu scelta come località nella quale costruire l’istituto elioterapico.

Barellai profuse molte energie per favorire la creazione di tali strutture, pubblicando molti articoli e partecipando attivamente ai vari congressi che venivano organizzati nella penisola. L’attività benefica del medico fiorentino è ricordata da una lapide apposta dal Comune di Firenze sulla facciata della sua casa in via de’ Neri.

Il 14 ottobre 1861 fu posta la prima pietra dell’Ospizio di Firenze a Viareggio, in Piazza Mazzini. L’edificio, noto ancora oggi come Palazzo delle Muse, fu terminato nel 1869, realizzato dal più celebre architetto fiorentino del tempo Giuseppe Poggi, l’architetto di Firenze Capitale .

Giuseppe Poggi era infatti legato a Barellai da vincoli di amicizia e di amor patrio dai tempi della battaglia di Curtatone e Montanara, a cui aveva partecipato come ufficiale del corpo del Genio Provvisorio Toscano.

È lo stesso Barellai che spiega il significato del nome: «Questa fabbrica si chiama scherzevolmente fra i confratelli il Palazzo delle Muse, perché il denaro che è stato speso per costruirla è stato specialmente ricavato dalla opera e dai doni dei coltivatori delle arti belle, come architetti, pittori, scultori, musicanti, poeti lirici, poeti drammatici, illustri prosatori» (G. Barellai, Gli Ospizi Marini d’Italia, Firenze, 1867).

Nel 1893 il Palazzo delle Muse fu ampliato raggiungendo una capienza di cinquecento posti letto. Dal 1912 la struttura, che fino ad allora era stata attiva soltanto nel periodo estivo, si trasformò, secondo l’originario progetto di Barellai, in colonia permanente.

La fortuna crescente cui andava incontro Viareggio nei primi anni del Novecento fu causa di polemiche sull’uso dell’area di piazza Mazzini che, a seguito della crescente espansione urbanistica della cittadina, stava acquisendo una posizione centrale. La destinazione della piazza per strutture turistiche cominciava a far breccia fra qualche cinico speculatore privo del sentimento della solidarietà e del rispetto per la sofferenza. Una netta minoranza guardava con enorme fastidio all’iniziativa di Barellai e cominciò a qualificare i fanciulli degli ospizi come “sciancati” e “gobbini” che andavano sulla spiaggia a prendere il sole ed a fare bagni di mare. Barellai raccolse lo scherno e definì “gobbinologia” la materia medica di cui si occupava e “gobbinologi” coloro che la studiavano e la proponevano come cura terapeutica.

Nel 1939, dopo oltre mezzo secolo di attività, l’Ospizio Marino di Firenze fu trasferito al Cinquale, presso Forte dei Marmi, dove fu costruita una grande e moderna struttura, intitolata a Giuseppe Barellai. Nel luglio del 1944, il nuovo edificio fu minato e raso al suolo dalle milizie tedesche. Fra le macerie fu rinvenuto il busto di Giuseppe Barellai, opera dello scultore fiorentino Emilio Zocchi, unico resto materiale dell’ospedale.

 

Oggi il Palazzo Delle Muse in Piazza Mazzini, dopo essere stato per qualche anno sede di una scuola elementare, ospita al piano terra la biblioteca comunale, al piano primo la GAMC (la Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea) ed all’ultimo la Fondazione del Carnevale, l’Azienda per il Turismo della Versilia e il Centro Documentario Storico.

Dell’opera invece di Giuseppe Barellai attualmente non resta memoria a Viareggio se non nell’intestazione di una piccola via che divide le costruzioni sul lungomare dagli stabilimenti balneari sulla spiaggia!